В наше непростое сейчас время так приятно окунуться в атмосферу тех давних времён, когда платья были пышными, прически уложенными, а мужчины…А мужчины не сильно изменились???? Кто-то и сейчас добивается внимания женщины, а кто-то прекрасно ведёт холостую жизнь. Но как красиво и живо показаны образы героев! Весь спектакль я смотрела и думала, а вот если их поменять? Хотя уверена, они бы вжились и в другую роль. Но каждый актёр был на своём месте. Я прямо ждала, когда наш непробиваемый сеньор Кавалер падет от чар Миральдины. Она была весьма убедительна. Ей в наше время вполне можно вести курсы по обольщению мужчин. Я б пошла???? А ее платья! Как же они ей к лицу! Я шла на спектакль с угнетённым настроением. И очень рада, что он оживил меня своей легкостью, атмосферой и красивой профессиональной игрой актеров. Спасибо вам за ваш труд! Всем сомневающимся идти обязательно!

Очень люблю "Ведогонь-театр" и с нетерпением ждал возможности посмотреть "Хозяйку гостиницы", однако, к моему великому сожалению, спектакль 20 января был отменен. И совершенно неожиданно 5 февраля "Бальзаминов" был заменен на "Хозяйку". Что сказать? Длительное ожидание того стоило: замечательные декорации, красивые и качественные костюмы, реквизит и прочее – все на высоте. Постановка очень порадовала своей динамичностью, а также тем, что уделяется время практически всем героям спектакля, давая им возможность раскрыться. Невозможно не отметить потрясающую игру всех артистов, задействованных в постановке: все персонажи, начиная от Маркиза и заканчивая молчаливым слугой Графа получились очень живыми, интересными и особенными. Отдельно хочется написать про Татьяну Мазур и ее героиню: с первой же секунды, когда Мирандолина появляется на сцене, становится очевидным, что Карло Гольдони как будто бы писал ее для замечательной Тани, который удалось воплотить на сцене образ красивой, мудрой, эмоциональной, уверенной в себе и по-настоящему сильной женщины. 100 из 100, не могу вспомнить более точного попадания в образ и характер. Обязательно постараюсь еще раз увидеть постановку.

В прошлую пятницу были на спектакле «Хозяйка гостиницы». Очень понравились актеры. Главная героиня, Татьяна Мазур — настоящая итальянка, огонь в глазах, энергетика прет, невозможно не влюбиться. Сеньор-кавалер Аркадий Зяблов тоже красавчик, настоящий сердцеед. Между героями чувствуется химия. Также очень понравился Илья Роговин, играющий лакея. Также с ним милое мухами в антракте, прекрасная задумка! Маркиз Антон Васильев неподражаем, как всегда, он наш с друзьями любимец с «Легких людей». Были впервые в театре после ремонта, очень уютно все сделали. Приятно находиться, большое спасибо за атмосферу.

У жизни и комедии есть важная общность. Я не о том, что бытие наше порой смешно до абсурда (на мой вкус, в нем больше трагичного, чем смешного), я о том, что комедия, как и жизнь – это процесс, а не результат. Комедия – когда ты три часа смеешься, а потом не можешь вспомнить, над чем. Поскольку содержание исчерпывается анекдотом. Вот в пьесе Карло Гольдони «Хозяйка гостиницы» ловкая трактирщица обольщает бирюковатого постояльца-аристократа, убежденного, что «все бабы – зло» и уж он-то не поддастся. А когда жертва ее чар, обезумев от любви, высаживает двери в гостинице, вертихвостка со страху выскакивает замуж за собственного лакея. И это при том, что за нею увиваются, осыпая шелками и брильянтами, нувориш-граф, обнищавший маркиз и этот… сорящий золотом женоненавистник, неистовый, как вулкан и необузданный, как конь Пржевальского. Смешно? А то! Одни пикировки графа Альбафьорита с маркизом Форлипополи чего стоят! – Вы думаете взять надо мною верх подачками? Ничего не выйдет! Мое имя значит больше, чем все ваши цехины. – Я ценю не то, что значит. Я ценю то, что можно тратить. А ужимки трактирщицы Мирандолины, в коей «красота и любезность соединялись так счастливо»… А кривлянья ее постоялиц – отбившихся от труппы актрис, пыжащихся изобразить знатных дам… А столбняк, то и дело нападающий на слугу кавалера – как он сохраняет равновесие в таких позах?! И наконец сам кавалер Рипафратта, которому «не до баб» – то ли дело картонные солдатики, которых у него полон чемодан! – Синьор кавалер, дайте мне вашу руку, – томно просит трактирщица-серцеедка, протягивая ему свою. Кавалер смотрит букой, долго думает, морщит лоб (буффонада же!): – Руку? Зачем? Мирандолина, потупив глазки, не отвечает – ждет. Слуга кавалера, разинув рот, замер, подавшись вперед, под немыслимым углом. – Да дай ты уже ей руку! – не выдерживает кто-то простодушный в зале. Каждый жест, положение, гримаса – дань смешному. Глядя на маркиза, смачно хлебающего чужой шоколад и пожирающего чужую яичницу, зал содрогается в желудочных конвульсиях. В антракте очередь в буфет вдвое длиннее обычной. Действие между тем перескакивает из XX века в XVIII, неглиже заезжих актрисок сменяют корсеты и фижмы, граф облачается в пышный камзол, из под которого выглядывают подвернутые подштанники. И только одураченный кавалер Рипофратта остается вне времени – похожий в своем лапсердаке на бедствующую ворону. Спектакль напоминает обшитую ленточками, расписанную яркими узорами бонбоньерку, из которой по ходу дела артисты таскают все новые конфеты – зрители глотают слюнки, предвкушая сладость финала. Но действо кончается, и в нарядной коробочке – пусто. Не было никаких «конфет». Глазунья была, и кабачковая что ли, судя по запаху, икра, исполнявшая роль рагу (в театре роль есть даже у икры, да), был компот-«бургундское» и булка, был даже какой-то зеленый клопомор, выдаваемый маркизом за критское вино… и все. Никакого иного содержания в миленькой коробочке-спектакле нет – только шутки и веселое настроение для всех. Да и смешно, право, требовать от комедии глубокомыслия. Ведь она как жизнь – хороша, пока длится.

«Хозяйка гостиницы» в Ведогонь-театре. Рекомендую всем увидеть Карло Гольдони на сцене Зеленограда! Качественная постановка, красивые декорации, музыка. Весело, легко, остроумно и очень талантливо. В роли Мирандолины - Лилия Шайхитдинова. Выразительная, лукавая, характерная и лиричная.. Очень интересная актриса! Великолепные и такие разные Дмитрий Лямочкин, Вячеслав Семеин, Илья Роговин украсили спектакль своим талантом и актёрской индивидуальностью. Очень ярок Маркиз в исполнении Антона Васильева. Все несимпатичные оттенки характера передал с любовью и чудесным юмором. Каждая актёрская работа оставила хорошее впечатление. Нужно увидеть! Спектакль смотрится с удовольствием. Браво!! Ты вновь порадовал, Ведогонь! Спасибо..

Сходила в Ведогонь-театр после его реставрации. Смотрела «Хозяйку гостиницы». Впечатления самые лучшие. Театр встретил яркой интерактивной афишей, уютным фойе, внимательным персоналом. Люблю пораньше занять своё место и наблюдать, как зал заполняется зрителями, слушать их негромкое обсуждение предстоящего действа. Спектакль очень понравился! И декорации и костюмы, и игра актеров. Создается ощущение вовлечённости в происходящее на сцене. Актёры эмоциональны, пластичны, выверен каждый шаг и движение: суп после кувырка не расплескался, трюки классные. Неожиданно было перед вторым актом , наблюдать охоту на муху)))отличная задумка, и воплощена здорово, зал реагировал смехом и испуганно ойкнули первые ряды, когда на них убитая муха могла прилететь от щелчка пальцев) Спектакль очень яркий, лёгкий, веселый. Спасибо актерам за удовольствие окунуться в этот волшебный мир искусства!

Вот уже 20 лет живу в Зеленограде, но никак не складывался случай посмотреть спектакли в "Ведогони". Лишь 6 лет назад была с Ильёй и годовалой Машей на экскурсии в закулисье. Это было до ремонта и их обновленного открытия. Новое театральное пространство получилось очень стильное и современное, под стать столичным театрам. Думаю, что теперь посмотрю не один спектакль из их репертуара. 13 мая идём туда с Машей на "Огниво"...

А сегодня давали "Хозяйку гостиницы". Когда-то в детстве я смотрела этот спектакль раз 5, в драматическом театре родного города. Главную роль в нем играла моя тетя - Заслуженная актриса Республики Беларусь. Этот спектакль был ее бенефисом и я ходила на него и с семьёй, и с друзьями, и с одноклассниками

Постановка "Ведогони" получилась очень яркая, смешная. Игра актеров, на мой взгляд, получилась, но местами
 Очень понравилась сценография и работа с декорациями.

В целом, вечер получился прекрасным!

P.S. Хочу отметить кофе и конфетки в антракте от любимого шоколотье Ruma's.

...Это неторопливое повествование (как в ритме действий, так и в хронометраже: спектакль идет 4 часа), при этом погружаешься в историю жителей деревушки Маран, путешествуешь разные годы, видишь множество поколений, их радости и беды, заботы, быт. У меня сложилось ощущение, что я читаю книгу, удивительное как режиссерское, так и актерское мастерство. Актеры проживают жизнь на сцене настолько гармонично и естественно, что сопереживаешь каждому герою, каждому слову. И все это душевно, атмосферно, со слезами и смехом, под колоритное пение армянских народных песен. Удивительно переплетаются судьбы жителей деревни, при всей простоте существования и неказистом быте, каждый новый день несёт что-то удивительное, и, конечно, всегда есть место чуду…. Трогательная, завораживающая сказка-жизнь. После спектакля выходишь с ощущением наполненности, желанием жить и еще сильнее и глубже наслаждаться каждой минутой. ????????Мой однозначный рекоменд, «С неба упали три яблока» в Ведогонь-театре, смотреть всем, кто хочется напитаться эмоциями, получить пищу для размышлений, вдохновиться, взглянуть внутрь себя через простую бытовую мудрость и историю.

«Мне кажется, чем больше мы будем говорить о хорошем, писать о хорошем, мечтать о хорошем, тем быстрее и явственнее это хорошее случится». (Наринэ Абгарян. Из интервью) С творчеством «Ведогонь-Театра» я была знакома уже давно по тем спектаклям, которые они играли на разных московских площадках. А вот в Зеленограде, в родном здании этого театра, оказалась впервые. И по достоинству оценила и прекрасный его интерьер, и уютный зал с удобными креслами, и вежливость сотрудников. Ну и, конечно, сам спектакль меня не разочаровал! …. Небольшая армянская деревушка Маран в горах практически оторвана от внешнего мира. Чтобы дозвониться до скорой, приходится отправлять с телеграфа «молнию». Там, внизу, в долине давно уже махнули рукой на упрямых стариков, отказавшихся жить у подножья горы. Да и зачем им спускаться туда? Судя по статьям в газетах, в долине только и занимаются тем, что заговаривают любовь, берут в долг у банка деньги на покупку ненужного хлама, и стригут своих питомцев в дорогущих парикмахерских. Жизнь в Маране могла бы показаться одноообразной, упорядоченной и даже скучной, если бы не происходили в ней время от времени такие напасти, как землетрясения; жуткое нашествие особо кусачих насекомых, коим не страшны были никакие яды; засуха, после которой мало кто остался в живых… Спектакль, поставленный по известному роману Наринэ Абгарян, охватывает период жизни этой деревни примерно в сто лет. Прекрасна сценография постановки: яркие декорации, похожие на мультипликационные, изображают одновременно и высокие горы, и экзотические деревья, и дома жителей. Ибо все в этом мире взаимосвязано и произрастает одно из другого. Прибавьте к этому «живое» пение — то тихое и нежное, то громкое — тревожное или праздничное — и вы получите полное представление о щедрой и красивой армянской земле. Спектакль рассказывает о дружбе, взаимопомощи, мирном сосуществовании таких разных, не похожих друг на друга людей. И конечно, о Любви с большой буквы, которой были вознаграждены за свои прошлые страдания двое очень хороших и добрых людей — Анатолия и Василий. Любви, породившей Чудо. «С неба упали три яблока» длится вместе с антрактом три с лишним часа, но усталости от просмотра нисколько не чувствуется. Ты как будто сама становишься жительницей этой деревни: плачешь, страдаешь, переживаешь, смеёшься, любишь вместе со всеми. Такого вот эффекта присутствия добились режиссер и артисты. Очень интересно было бы узнать мнение о спектакле тех, кто не читал роман Наринэ Абгарян. Вполне возможно, что они сочтут постановку сильно затянутой. Но на поверку оказывается, что здесь нет «не главных», проходных ролей, как нет и случайных сцен, которые можно было бы опустить или игнорировать. Даже «нечаянно» присланный в деревню, вместе с домашней птицей, «неуместно-роскошный» павлин — и тот в конечном счете сыграет свою роль. Из спектакля мы также узнаём много интересного о жизни армянского народа. О приметах, которым верят армянские женщины — вплоть до строгих правил развешивания только что постиранного белья. О толковании снов и необычайно вкусных блюдах, многие из которых мы никогда не пробовали. О том, как дружно и бескорыстно умеет помогать этот простой народ, когда с кем-нибудь из односельчан случается беда. Как живет он в соответствии с древними традициями и обрядами, и Смерть встречает точно так же — как старую, противную, но упорно приезжающую в гости дальнюю родственницу… Роман «С неба упали три яблока» создан в жанре магического реализма: реальное в нем переплетается с вымыслом. И спектакль «Ведогонь-Театра» придерживается этой линии автора. А потому все, увиденное нами на сцене, воспринимается то как добрая сказка, то как мистика, в коей правят бал силы непросветленные, злые и неудержимые. Что ещё показалось мне важным — так это идеальное смягчение некоторых натуралистических моментов, имеющихся в романе Наринэ Абгарян. Оно и правильно: в спектакле и так достаточно волнующих сцен, чтобы отягощать его ещё больше. Да и присутствие в зале школьников тоже следует учитывать. «С неба упали три яблока: первое - тому, кто видел, второе - тому, кто рассказал, а третье - тому, кто слушал и верил в добро», — такими словами часто оканчивались старые армянские сказки. Это так похоже на наше, русское: «И стали они жить-поживать, да добра наживать…» И мне очень хочется оказаться среди тех счастливчиков, кому достанутся тонкие, сладкие, нагретые жарким солнцем дольки от всех этих трёх яблок!